Contrastes Europeos

El programa nos invita a un viaje geográfico y cultural a través de la versatilidad de las cuerdas, uniendo las identidades de tres rincones de Europa. La esencia y religiosidad de La Oración del Torero (Turina), los paisajes nórdicos y el aire de las antiguas danzas de la Suite Holberg (Grieg) y el romanticismo de Europa Central representado por Josef Suk.

Programa

Joaquín Turina (1882 - 1949)

La Oración del Torero, op.34

Obra compuesta originalmente para cuatro laúdes por Joaquín Turina en 1925. En 1927, Turina realizó una adaptación para orquesta de cuerdas, inspirándose en la visión de un torero orando en una capilla antes de salir al ruedo.

Edvard Grieg (1843 - 1907)

Suite Holberg, op.40

I. Präludium: Allegro vivace

II. Sarabande: Andante

III. Gavotte: Allegretto – Musette: un poco mosso - Gavotte

IV. Air: Andante religioso

V. Rigaudon: Allegro con brio

Suite Holberg, op.40, cuyo título original es “Suite de la época de Holberg”, subtitulada “Suite al

viejo estilo”. Es una obra compuesta en 1884 en cinco movimientos, basada en las formas de la danza barroca, para celebrar el segundo centenario del nacimiento del escritor danés- noruego, Ludwig Holberg. Es un ejemplo de la música del siglo XIX que hacía uso de estilos y formas del épocas anteriores.

Josef Suk (1874 - 1935)

Serenata para cuerdas en mi bemol mayor, op.6

I. Andante con moto

II. Allegro ma non troppo e grazioso

III. Adagio

IV. Allegro giocoso, ma non troppo presto

Compuesta en 1892, mientras Suk estudiaba con Antonín Dvorák en el Conservatorio de Praga. Dvorák notó una vena melancólica de Suk en gran parte de su música y recomendó a su alumno que intentara componer piezas más ligeras y alegres. Siguiendo su consejo, Suk compuso su “Serenata para cuerdas”, que muy pronto le brindó una considerable fama en Europa, y que Johannes Brahms, un admirador y defensor de Dvorák, respaldó con fuerza su publicación en 1895.

Orquesta de Cámara del Municipal de Santiago

Fundada en 1993, es una agrupación de cuerdas, dedicada a difundir principalmente el repertorio barroco, clásico y romántico. Consolidada como semillero de futuros músicos, a partir del año 1993, el maestro Sergio Prieto, Concertino de la Orquesta Filarmónica de Santiago es designado director Solista de la Orquesta de Cámara. Posteriormente, a partir del año 2000, la Corporación de Amigos del Teatro Municipal patrocina esta agrupación a través de su programa anual de becas.

Desde el año 2018, la orquesta es dirigida por la maestra Alejandra Urrutia, e integrada por 22 jóvenes talentos, en su mayoría chilenos provenientes de diferentes regiones del país.

Directora: Alejandra Urrutia

Es la Directora Titular de la Orquesta de Cámara del Teatro Municipal de Santiago y una de las conductoras chilenas de mayor proyección internacional. Distinguida con el Galardón Mahler (2020) y nombrada “Artista FIA” (2023), fue seleccionada para la prestigiosa Taki Alsop Conducting Fellowship. Con una destacada trayectoria que incluye la dirección de la Orquesta de Cámara de Chile y la Sinfónica Provincial de Santa Fe (Argentina), su temporada 2026 contempla importantes debuts en Alemania, México y Brasil, además de regresos a escenarios de Suiza y Sudamérica. Es también fundadora y directora artística del Festival Portillo y del HUB de Directoras de Orquesta, y es una Artista Fanjul & Ward.